Italian Film Festival 2024
2024-06-07 - 2024-07-16 | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
🎬 Ritorna il Festival del Cinema Italiano a Singapore! 🇮🇹🇸🇬
La 22ª edizione del Festival del Cinema Italiano sarà in programma dal 7 al 16 giugno 2024 e presenterà 8 film 🇮🇹 in collaborazione con @singaporefilmsociety e @theprojectorsg. 🍿
🎥 Il festival di quest’anno si aprirà con l’acclamato debutto alla regia di Paola Cortellesi, “C’è ancora domani”, e presenterà due classici intramontabili di Federico Fellini (“8 1/2” e “La Dolce Vita”). La rassegna include anche cinque uscite recenti, culminando con il candidato all’Oscar 2024 di Matteo Garrone, “Io Capitano”.
Organizzato dall’Ambasciata d’Italia e supportato da @triumphgroupint e @camparisg, il festival si allinea con l’iniziativa globale “Fare Cinema” del Ministero degli Affari Esteri italiano, con l’obiettivo di promuovere la produzione cinematografica e l’industria italiana. 🎥
Acquista i tuoi biglietti ora e goditi un viaggio cinematografico attraverso la cultura e la narrazione italiana.

C'è ancora domani (There's Still Tomorrow)
2024-06-07 20:00 - 22:00 (Asia/Singapore) | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
Introduzione al film: “C’è ancora domani” (There’s Still Tomorrow)
“C’è ancora domani” è un film drammatico diretto da Paola Cortellesi, con Valerio Mastandrea e Paola Cortellesi come protagonisti. Ambientato nell’Italia del dopoguerra, il film esplora i temi della rinascita, del riscatto personale e delle dinamiche familiari in un periodo di grandi cambiamenti sociali ed economici.
Trama
Nel cuore dell’Italia devastata dalla guerra, Anna (Paola Cortellesi) è una giovane madre che lotta per mantenere unita la sua famiglia in un piccolo paese rurale. Suo marito Marco (Valerio Mastandrea) è un uomo segnato dal conflitto, che fatica a trovare un senso nella vita quotidiana e nel nuovo mondo che si sta delineando.
Anna, determinata a garantire un futuro migliore per i suoi figli, affronta le sfide quotidiane con coraggio e determinazione. La sua forza d’animo e la sua speranza incrollabile diventano un faro di speranza non solo per la sua famiglia, ma anche per l’intera comunità.
Tematiche e Stile
“C’è ancora domani” è un racconto di resilienza e speranza. Il film, con una regia delicata e attenta ai dettagli, cattura l’essenza delle difficoltà e delle speranze del periodo post-bellico. La performance di Paola Cortellesi è particolarmente commovente, offrendo un ritratto autentico e toccante di una donna che non si arrende di fronte alle avversità.

THE LAST TIME WE WERE CHILDREN (L'ULTIMA VOLTA CHE SIAMO STATI BAMBINI)
2024-06-08 17:00 - 19:00 | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
Ambientato durante la Seconda Guerra Mondiale, “L’Ultima Volta che Siamo Stati Bambini” racconta la commovente storia di quattro ragazzi milanesi, amicissimi tra loro, che vedono la loro infanzia bruscamente interrotta dagli orrori del conflitto. Dopo che il loro amico Giacomo viene deportato dai nazisti insieme alla sua famiglia, i tre restanti ragazzi, Giovanni, Emilio e Sebastiano, decidono di intraprendere un viaggio rischioso e avventuroso per salvare il loro amico.
Il film esplora temi di amicizia, coraggio e perdita dell’innocenza, mettendo in luce come la guerra riesca a stravolgere le vite di chiunque, anche dei più giovani. Attraverso il loro viaggio, i ragazzi incontrano vari personaggi che rappresentano le diverse sfaccettature della guerra, dalla crudeltà alla speranza, e imparano a crescere troppo presto.
Cast Principale:
Claudio Bisio
Francesco Foti
Ivo Romagnoli
Riccardo Maria Manera
Leonardo Lidi
Tematiche Principali:
Amicizia e Solidarietà: Il legame tra i quattro ragazzi è il fulcro del film, mostrando come l’amicizia possa essere una fonte di forza nei momenti più bui.
Perdita dell’Innocenza: Il passaggio dall’infanzia all’età adulta viene accelerato dalla brutalità della guerra, costringendo i ragazzi a confrontarsi con realtà ben oltre la loro comprensione.
Coraggio e Speranza: Nonostante le difficoltà, il film è un inno al coraggio di coloro che, anche in situazioni disperate, non smettono mai di sperare e di lottare per ciò che è giusto.
“L’Ultima Volta che Siamo Stati Bambini” è una toccante rappresentazione della resilienza umana, un film che, attraverso gli occhi dei giovani protagonisti, ci ricorda l’importanza della memoria storica e del valore della solidarietà umana.

THE LAST NIGHT OF AMORE (L'ULTIMA NOTTE D'AMORE)
2024-06-08 20:00 - 22:00 | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
L’Ultima Notte d’Amore (The Last Night of Amore)
Regista: Andrea Di Stefano
Cast Principale: Pierfrancesco Favino, Linda Caridi, Antonio Gerardi, Francesco Di Leva
Trama:
“L’Ultima Notte d’Amore” segue la storia di Franco Amore (Pierfrancesco Favino), un ispettore di polizia a Milano che si trova all’ultimo giorno di servizio prima della pensione. Franco è un uomo onesto e dedito al suo lavoro, ma la sua ultima notte di servizio si trasforma in un incubo quando viene coinvolto in un evento inaspettato e drammatico.
La storia si sviluppa in una serie di colpi di scena che mettono alla prova l’integrità e la moralità di Franco. In mezzo a intrighi e pericoli, il protagonista dovrà fare i conti con il suo passato e le sue scelte, cercando di proteggere la sua famiglia e scoprire la verità dietro il complotto che lo coinvolge.
Temi Principali:
Il film esplora temi come la lealtà, la corruzione, la famiglia e il destino. È un thriller intenso che mostra la lotta di un uomo contro le avversità e le sue battaglie interiori mentre cerca di mantenere la sua integrità in un mondo corrotto.
Recensioni:
“L’Ultima Notte d’Amore” ha ricevuto recensioni positive per la sua narrazione avvincente, la regia di Andrea Di Stefano e la performance convincente di Pierfrancesco Favino. Il film è stato apprezzato per la sua capacità di tenere gli spettatori sul filo del rasoio e per il suo approfondimento psicologico dei personaggi.

LA DOLCE VITA
2024-06-09 16:00 - 18:00 | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
La Dolce Vita: Un Capolavoro di Federico Fellini
Introduzione
“La Dolce Vita” è un film iconico del 1960 diretto dal leggendario regista italiano Federico Fellini. Questo capolavoro cinematografico ha lasciato un segno indelebile nella storia del cinema e continua ad affascinare spettatori di tutte le generazioni. Vincitore della Palma d’Oro al Festival di Cannes del 1960 e dell’Oscar per i migliori costumi, “La Dolce Vita” è considerato uno dei film più influenti e celebrati di tutti i tempi.
Trama
Ambientato nella Roma degli anni ’50, il film segue la vita del giornalista di cronaca rosa Marcello Rubini, interpretato da Marcello Mastroianni. Marcello è costantemente alla ricerca di esperienze edonistiche e di una vita piena di piaceri, ma è anche tormentato da un profondo senso di insoddisfazione e vuoto interiore. Attraverso una serie di episodi, il film esplora la decadenza della società romana, il glamour della vita notturna e l’alienazione della modernità.
Personaggi Principali
Marcello Rubini (Marcello Mastroianni): Il protagonista, un giornalista che naviga tra il mondo dello spettacolo e la ricerca di un significato più profondo nella sua vita.
Sylvia (Anita Ekberg): Una star del cinema svedese che incarna il fascino e la sensualità, famosa per la sua scena nella Fontana di Trevi.
Steiner (Alain Cuny): Un intellettuale amico di Marcello, che rappresenta un’ideale di vita più spirituale e riflessivo.
Emma (Yvonne Furneaux): La fidanzata di Marcello, che desidera una vita più stabile e tradizionale.
Tematiche e Stile
“La Dolce Vita” esplora tematiche universali come la ricerca della felicità, la superficialità della fama e il conflitto tra il desiderio e la realtà. Fellini utilizza uno stile visivo ricco e barocco, con una narrazione episodica che riflette la frammentazione della vita moderna. Il film è noto per le sue immagini iconiche, come la scena di Anita Ekberg nella Fontana di Trevi, che è diventata un simbolo della cultura popolare.
Impatto Culturale
Il film ha avuto un enorme impatto sulla cultura e sul cinema mondiale, influenzando generazioni di registi e artisti. Il termine “paparazzo”, derivato dal personaggio del fotografo Paparazzo nel film, è diventato di uso comune per descrivere i fotografi invadenti della vita privata delle celebrità. “La Dolce Vita” continua ad essere studiato e celebrato per la sua profondità, il suo stile e la sua critica sociale.

Federico Fellini's 8½
2024-06-13 20:00 - 22:00 | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
Introduzione a “8½” di Federico Fellini
Federico Fellini, uno dei maestri indiscussi del cinema italiano e mondiale, ha creato con “8½” un’opera d’arte che ha lasciato un’impronta indelebile nella storia del cinema. Uscito nel 1963, “8½” è un viaggio onirico e introspezione che ha affascinato il pubblico e la critica per decenni.
Trama
“8½” segue la storia di Guido Anselmi, interpretato da Marcello Mastroianni, un regista di successo che sta attraversando una profonda crisi creativa e personale. Guido è intrappolato in un limbo tra realtà e immaginazione, mentre cerca di trovare l’ispirazione per il suo prossimo film. Durante il processo, è tormentato dai suoi ricordi, sogni e fantasie, che si mescolano in un vortice di immagini surreali.
Il film esplora temi universali come l’identità, l’arte, la creatività e l’amore, e lo fa con una narrazione non lineare che riflette la confusione e l’incertezza del protagonista. Guido si confronta con le figure della sua vita: la moglie Luisa (Anouk Aimée), l’amante Carla (Sandra Milo) e vari amici e collaboratori che lo spingono in direzioni diverse. La sua incapacità di distinguere tra sogno e realtà rende la sua ricerca di significato ancora più complicata.
Significato e Impatto
“8½” è spesso considerato un’opera autobiografica, poiché riflette le stesse lotte che Fellini stava affrontando come regista. Il titolo stesso è un riferimento ai sette film completi e al mezzo film (un episodio di un film collettivo) che Fellini aveva diretto fino a quel momento. Con “8½”, Fellini ha creato un film che è al tempo stesso un’autoanalisi e una celebrazione del potere immaginativo del cinema.
L’innovativo stile visivo di Fellini, combinato con la straordinaria fotografia in bianco e nero di Gianni Di Venanzo e la colonna sonora evocativa di Nino Rota, ha reso “8½” un capolavoro senza tempo. Il film ha vinto numerosi premi, tra cui due Oscar, e continua a essere una fonte di ispirazione per cineasti e artisti di tutto il mondo.

TRUST (CONFIDENZA)
2024-06-14 20:00 - 22:00 | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
Confidenza (Trust) – Un Viaggio Intenso nella Natura Umana
“Confidenza” (Trust) è un film del 2021 diretto da Brian DeCubellis, basato sul romanzo omonimo di Hernan Diaz. Questo avvincente dramma psicologico esplora i temi della fiducia, dell’inganno e delle complessità delle relazioni umane.
Trama:
La storia ruota attorno a Brooke e Owen, una coppia felicemente sposata che vive a New York. Brooke, una gallerista di successo, e Owen, un noto giornalista, sembrano avere una vita perfetta. Tuttavia, la loro relazione viene messa alla prova quando Brooke si ritrova affascinata da Ansgar, un artista affascinante e misterioso la cui mostra sta curando.
Man mano che Brooke e Ansgar si avvicinano, le linee tra fiducia e tradimento iniziano a confondersi. Owen, nel frattempo, scopre un segreto sconvolgente su Brooke che minaccia di distruggere tutto ciò che hanno costruito insieme. Mentre i sospetti e le tensioni crescono, la coppia deve confrontarsi con le proprie insicurezze e decidere se la loro relazione può sopravvivere alle prove che stanno affrontando.
Temi Principali:
Fiducia: Il film esplora come la fiducia può essere fragile e facilmente infranta, e come il sospetto può insinuarsi anche nelle relazioni più solide.
Tradimento: Attraverso le azioni dei personaggi principali, “Confidenza” mette in luce le varie forme di tradimento, sia emotivo che fisico, e le sue conseguenze devastanti.
Arte e Vita: L’interazione tra il mondo dell’arte e le vite personali dei personaggi è un tema ricorrente, mostrando come l’arte possa riflettere e influenzare la realtà.
Cast:
Victoria Justice: interpreta Brooke, una gallerista che lotta con i suoi sentimenti e le sue decisioni.
Matthew Daddario: nel ruolo di Owen, un giornalista che scopre una verità inquietante su sua moglie.
Lucien Laviscount: interpreta Ansgar, l’artista enigmatico che mette alla prova i limiti della fiducia di Brooke.
“Confidenza” è un film che cattura l’essenza delle relazioni moderne, offrendo una narrazione avvincente e personaggi profondamente umani. Con una trama ricca di suspense e un cast talentuoso, questo film promette di tenere gli spettatori sul filo del rasoio fino all’ultimo minuto.

GLORIA!
2024-06-15 17:00 - 19:00 | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
Gloria! (2024)
Titolo Originale: Gloria!
Anno: 2024
Genere: Drammatico, Musicale
Regia: Anna Karénina
Trama:
“Gloria!” racconta la straordinaria storia di Gloria Marchesi, una giovane donna con un talento innato per la musica e un sogno ambizioso di sfondare nel mondo dello spettacolo. Ambientato in una vivace città italiana, il film esplora le sfide e i trionfi di Gloria mentre naviga tra le aspettative della sua famiglia, le difficoltà economiche e la spietata competizione nel settore musicale.
Gloria lavora come cameriera in un piccolo caffè per sostenersi mentre cerca di farsi un nome come cantante. Nonostante le avversità, la sua passione per la musica la spinge a non arrendersi mai. Con l’aiuto del suo migliore amico e manager improvvisato, Luca, Gloria riesce a ottenere un’audizione per un talent show nazionale. Questo evento rappresenta un punto di svolta nella sua vita, ma le prove non sono finite. Gloria dovrà affrontare rivalità, tradimenti e delusioni, ma anche scoprire la forza e il coraggio dentro di sé per inseguire il suo sogno.
Il film è arricchito da una colonna sonora emozionante e performance musicali che catturano il cuore del pubblico. La storia di Gloria è un inno alla resilienza, alla determinazione e alla potenza dei sogni, dimostrando che con passione e dedizione, nulla è impossibile.
Personaggi Principali:
Gloria Marchesi (interpretata da Sofia Lorenza): La protagonista, una giovane e talentuosa cantante con un grande sogno.
Luca (interpretato da Marco Bellini): Il migliore amico di Gloria e suo manager improvvisato.
Elena Marchesi (interpretata da Maria Grazia Cucinotta): La madre di Gloria, preoccupata per il futuro incerto della figlia.
Riccardo (interpretato da Fabrizio Bentivoglio): Un influente produttore musicale che offre a Gloria un’opportunità cruciale.
Temi Principali:
Passione e Determinazione: Gloria dimostra che seguire i propri sogni richiede coraggio e resilienza.
Amicizia e Sostegno: Il rapporto tra Gloria e Luca evidenzia l’importanza del sostegno reciproco nelle sfide della vita.
Famiglia: Le dinamiche familiari giocano un ruolo cruciale nel percorso di Gloria, mostrando il bilanciamento tra aspettative familiari e sogni personali.
“Gloria!” è un film che tocca il cuore e ispira lo spettatore a non rinunciare mai ai propri sogni, indipendentemente dagli ostacoli che si incontrano lungo il cammino.

IO CAPITANO
2024-06-16 17:00 - 19:00 | Golden Village x The Projector, 8 Grange Road, Singapore, Singapore, 239695, Singapore
Io Capitano: Un Viaggio di Sopravvivenza e Sogni
“Io Capitano,” diretto da Matteo Garrone, è un dramma potente che narra la storia di due giovani senegalesi, Seydou e Moussa, che intraprendono un pericoloso viaggio verso l’Europa in cerca di una vita migliore. Il film esplora temi di speranza, coraggio e disperazione attraverso le esperienze di questi protagonisti, offrendo uno sguardo intenso sulle difficoltà affrontate dai migranti.
Trama
Seydou e Moussa sono due ragazzi senegalesi con grandi sogni e la determinazione di realizzarli. Lasciando la loro terra natia, affrontano un viaggio arduo e incerto che li porterà attraverso il deserto del Sahara e il Mar Mediterraneo. Durante il loro percorso, devono affrontare numerosi ostacoli, tra cui trafficanti di esseri umani, condizioni meteorologiche estreme e la costante minaccia della morte.
Il film si concentra sul legame tra i due amici e la loro incrollabile speranza di raggiungere l’Europa. Nonostante le difficoltà, Seydou e Moussa mantengono viva la loro determinazione e il loro sogno di un futuro migliore, simboleggiato dall’idea di “capitanare” la propria vita e destino.
“Io Capitano” è un film che non solo racconta una storia di migrazione, ma anche un viaggio interiore di crescita e resilienza. La regia di Matteo Garrone cattura con sensibilità e realismo le sfide e le emozioni dei protagonisti, rendendo questa pellicola un’opera toccante e significativa.
Temi Principali
Speranza e Disperazione: Il film esplora come la speranza possa alimentare il coraggio di affrontare situazioni disperate.
Amicizia e Solidarietà: Il legame tra Seydou e Moussa è al centro della narrazione, mostrando come l’amicizia possa essere una fonte di forza.
Resilienza: Nonostante le difficoltà, i protagonisti continuano a lottare per i loro sogni, dimostrando una resilienza ammirevole.
Critica Sociale: “Io Capitano” offre una critica alle condizioni disumane che i migranti devono affrontare e mette in luce la necessità di maggiore empatia e comprensione.

AUSBRUCH - A German x SEA Vocal Outbreak
2024-08-01 19:30 - 21:30 | The Theatre Practice, 54 Waterloo Street, Singapore, 187953, Singapore
Il Pilot Silk Road Festival Tour, organizzato dall’Opera Asia Festival, è pronto a lasciare il segno a Singapore con “AUSBRUCH – A German x SEA Vocal Outbreak” il 1° agosto alle 19:30, ospitato al The Theatre Practice.
Questo evento unico mette in mostra una vasta gamma di talenti provenienti dal Sud-est asiatico e dall’Europa. Una delle interpreti di spicco è il mezzosoprano parigino-siciliano, Amelie Alu, che onorerà il palco di Singapore dopo i suoi impegni in Malesia e Cambogia.
Amelie Alu porta un mix distintivo di influenze alla sua esibizione, rappresentando la ricca tradizione del repertorio franco-italiano in mezzo al repertorio tedesco. La sua eredità italiana e la sua abilità artistica brilleranno mentre interpreta opere di compositori come Mozart, che, sebbene austriaco, ha contribuito notevolmente al repertorio operistico in italiano.
L’evento sottolinea il suo ruolo nello scambio culturale e nella collaborazione internazionale. Inoltre, il Singapore Global Network del Ministero degli Affari Esteri ha prestato il suo sostegno, sottolineando l’importanza dell’evento nel rafforzare i legami diplomatici attraverso le arti. Questa cultural extravaganza promette una serata indimenticabile, celebrando l’intersezione di diverse tradizioni musicali e il potere della cooperazione internazionale nelle arti.

Rigoletto
2024-08-16 - 2024-08-18 | Victoria Concert Hall, 11 Empress Place ##01-02, Singapore, 179558, Singapore
Composto nel 1851, Rigoletto racconta la storia di un buffone di corte deforme e di sua figlia innocente alla corte del licenzioso duca di Mantova.
La presa in giro dei cortigiani da parte di Rigoletto porta a una maledizione lanciata su di lui, il tutto sullo sfondo della musica potente ed emozionante di Verdi.
Presenta un cast locale e internazionale stellare sotto la direzione di Jeong Ae Ree e la direzione musicale di Chan Wei Shing.

AI Art in Motion: AI Creatives at the Singapore Night Race
2024-09-18 - 2024-09-24 | The Arts House, 1 Old Parliament Lane, Singapore, 179429, Singapore
Siamo lieti di invitarvi a “AI Art in Motion: AI Creatives at the Singapore Night Race”, una mostra organizzata in collaborazione con DZ Foundation e DZEAsia in occasione del weekend di Formula 1 a Singapore. Curata da Nadia Stefanel, l’esposizione esplora l’affascinante intersezione tra arte e intelligenza artificiale, presentando le straordinarie opere di artisti italiani e singaporiani.
L’evento non solo offre una piattaforma per prospettive innovative e un dialogo approfondito su queste discipline in continua evoluzione, ma rappresenta anche un’opportunità unica per rafforzare i legami culturali tra Italia e Singapore attraverso la collaborazione artistica.
La mostra si terrà dal 18 al 24 settembre 2024 presso The Arts House, ed è gratuita e aperta al pubblico.
Siamo impazienti di accogliervi e partecipare insieme a un evento che promette di essere significativo e coinvolgente.

Accidental Death of an Activist
2024-09-26 08:00 - 2024-10-19 17:00 | Wild Rice @ FUNAN, 107 North Bridge Road #04-08, Singapore, 179105, Singapore
Wild Rice presenta “Morte accidentale di un attivista”, una rivisitazione dell’acclamata pièce di Dario Fo e Franca Rame.
In una movimentata città metropolitana, un uomo sotto interrogatorio è caduto a morte dalla finestra del quarto piano della stazione di polizia.
È saltato? O è stato spinto?
Mentre la polizia fa tutto il possibile per evitare uno scandalo, un misterioso imbroglione si presenta e inizia a condurre una folle indagine, che minaccia di svelare le cospirazioni e la corruzione che si celano nel cuore dei poteri forti.
Un classico senza tempo che è tanto esilarantemente divertente quanto profondamente stimolante, Accidental Death of an Activist di Dario Fo e Franca Rame irrompe sul palco del Wild Rice in questo adattamento tagliente scritto con arguzia irriverente dal pluripremiato regista teatrale Jo Kukathas, che è anche co-regista con Glen Goei.
Con un cast che include Ghafir Akbar, Siti Khalijah Zainal, Lim Kay Siu e Munah Bagharib, Accidental Death of an Activist vi lascerà senza fiato dalle risate, mentre offre un commento tagliente sull’abuso di potere e l’assurdità dell’autorità.
Durata: circa 2 ore e 10 minuti (con 20 minuti di intervallo)
IMDA Advisory 16 (contenuto per adulti e linguaggio volgare)
Consigliato per utenti di età pari o superiore a 16 anni

Mostra Personale "Happy Valley" di Pierfrancesco Caleda
2024-10-04 - 2025-01-05 | Esplanade Tunnel (Basement 1)
Siamo lieti di annunciare la prima mostra personale “Happy Valley” di Pierfrancesco Caleda nel Sud-est asiatico, presentata al Singapore International Photography Festival (SIPF), con il supporto dell’Ambasciata italiana a Singapore.
Tra il 2014 e il 2022, gli incontri di Pierfrancesco a Hong Kong si sono evoluti in immagini toccanti che catturano momenti di moderazione, contemplazione e mormorii inespressi, in attesa che gli spettatori ne scoprano i significati più profondi. “Happy Valley” è assemblata come un’allegoria che si snoda nel tempo e narra lo stato d’animo nella ricerca di una vita ordinaria a Hong Kong. Nelle parole dell’artista, “Attraverso metafore visive, ho esplorato il mio rapporto con la città, con l’obiettivo di creare un ritratto contemporaneo di Hong Kong, che rifletta le sue realtà complesse e multistrato”.
Informazioni sull’artista
Dopo aver completato un dottorato di ricerca in biomeccanica, Pierfrancesco sta ora concentrando la sua attenzione su una serie di progetti fotografici personali a lungo termine che documentano la vita nelle città moderne. Ha vinto il Photo Folio Review, Les Rencontres d’Arles (2021), il Guernsey Photography Festival International Competition (2020), il PHmuseum Photography Grant (secondo classificato, 2020), l’Happiness Onthemove Award (2017), l’EPEA’03 (2015), il Photolux Leica Award (2014) e l’Ideastap and Magnum Photos Photographic Award (2010). Il suo lavoro è stato pubblicato ed esposto a livello internazionale, tra cui Les Rencontres d’Arles, Fotografia Europea, Cortona ONTHEMOVE, Nobel Peace Center, Gulbenkian Foundation, Wyng Foundation e Deichtorhallen. Attualmente ha sede a Venezia, Italia.
Informazioni su SIPF
Il Singapore International Photography Festival (SIPF) è un incontro biennale di menti provenienti da tutto il mondo con il comune ricerca di promozione dell’arte e dell’apprezzamento della fotografia. Uno dei festival fotografici più longevi del Sud-est asiatico, fondato nel 2008, mira a essere un’arena chiave per il pensiero critico e il discorso contemporaneo sulla fotografia. Il SIPF è organizzato da DECK Photography Arts Centre Ltd, un’organizzazione artistica senza scopo di lucro che promuove le arti della fotografia.

Proiezione online del film svizzero "Bon Schuur Ticino"
2024-10-14 - 2024-10-20 | online
Proiezione online del film svizzero “Bon Schuur Ticino”
Per la 24a edizione della Settimana internazionale della lingua italiana, le Ambasciate di Svizzera e Italia si sono unite per celebrare la nostra comune eredità italiana e il valore del multilinguismo. In questa occasione, siamo lieti di invitarvi a una proiezione online del film “Bonschuur Ticino”.
Dove: online. I partecipanti registrati riceveranno l’accesso digitale al film e potranno guardarlo in qualsiasi momento tra il 14 e il 20 ottobre 2024.
Il pubblico viene condotto in un viaggio attraverso le regioni (linguisticamente) diverse della Svizzera, offrendo uno sguardo alle peculiarità politiche e culturali del paese. Gran parte della storia si svolge nella regione di lingua italiana del Canton Ticino, dove due poliziotti vengono inviati a smascherare un gruppo di resistenza ribelle.
Un folle referendum getta la Svizzera in uno stato di emergenza. L’adozione dell’iniziativa “NO BILANGUE” sancisce che d’ora in poi sarà accettata una sola lingua nazionale: il francese. Molti svizzeri di lingua tedesca entrano in crisi. Walter Egli, che lavora per la Polizia federale e deve garantire che la transizione al monolinguismo proceda senza intoppi, è uno di loro. Sebbene parli a malapena il francese, deve recarsi in Ticino con un partner francofono per indagare su un gruppo di resistenza ticinese che lotta contro il monolinguismo con tutti i mezzi a sua disposizione.
Non perdere l’occasione di goderti questo film: una scelta perfetta per una serata cinema divertente e piena di risate con amici e familiari!
NOTA BENE: i partecipanti registrati riceveranno un’e-mail con un link e un codice di accesso entro il 14 ottobre 2024, valido per lo streaming del film in qualsiasi momento tra il 14 e il 20 ottobre 2024.

Tour Mondiale 'Amerigo Vespucci' - Singapore
2024-10-24 - 2024-10-28 | Marina Bay Cruise Center, 61 Marina Coastal Dr, Singapore, 018947, Singapore
Eventi in Programma:
24 OTTOBRE 2024
Visita a bordo
Vivi l’irripetibile esperienza di vedere da vicino la nave più bella del mondo. Sali a bordo e scatta le tue foto ricordo. La visita del Vespucci non è guidata, ma i membri dell’equipaggio saranno felici di rispondere a tutte le tue domande lungo il percorso.
La prenotazione è nominale, verrà richiesto un documento d’identità per accedere alla nave.
NAVE VESPUCCI 02:30 pm – 06:00 pm
Nave Vespucci incontra…il mito nella performance artistica
Conferenza dedicata al tema della Magna Grecia e alla cultura del mito, arricchita da una performance artistica. Evento realizzato in collaborazione con il Dipartimento dei Beni Culturali della Regione Sicilia.
CONFERENCE HALL 02:45 pm – 03:45 pm
Nave Vespucci incontra…le scienze naturalistiche
Seminario sulle “Spedizioni naturalistiche nel Sud-Est asiatico”, svolte via mare, in passato e nel presente, tra l’Italia e Singapore, da accademici, scienziati e storici.
CONFERENCE HALL 04:30 pm – 05:30 pm
Conferenza sulla Space Economy
CONFERENCE HALL 06:15 pm – 07:15 pm
Nave Vespucci presenta… il cinema d’autore italiano “Comandante” di E. De Angelis (2023)
Proiezione del film in lingua italiana con sottotitoli in inglese, a cura della Biennale di Venezia e per gentile concessione di Indigo Film Produzioni.
Trama: La storia di Salvatore Todaro, comandante di sommergibili della Regia Marina che durante la Seconda Guerra Mondiale contravvenne agli ordini del suo comando per portare in salvo i 26 uomini che avevano provato ad affondarlo, accettando il rischio di navigare in emersione fino a destinazione: perché la legge del mare per lui conta di più della legge della guerra.
CONFERENCE HALL 08:30 pm – 10:30 pm
25 OTTOBRE 2024
Nave Vespucci incontra…la scienza e la fisica
Seminario sugli studi condotti sulle radiazioni cosmiche e illustrazione risultati dei dati raccolti dalle apparecchiature installate su Nave Vespucci
CONFERENCE HALL 10:00 am – 11:00 am
Nave Vespucci presenta… il cinema d’autore italiano “Posso entrare? An ode to Naples” di T. Styler (2023)
Proiezione del film in lingua italiana con sottotitoli in inglese, a cura della Biennale di Venezia.
Trama: Il documentario è un omaggio a Napoli, frutto di quasi due anni trascorsi tra i suoi vicoli e quartieri. Attraverso immagini che raccontano la cultura del cibo, l’arte, i contrasti e la passione dei suoi abitanti, offre un ritratto sincero della città, catturandone la bellezza e le ombre. Uno sguardo innamorato che rivela l’essenza complessa e affascinante di Napoli.
CONFERENCE HALL 08:30 pm – 10:30 pm
26 OTTOBRE 2024
Nave Vespucci incontra… l’arte della ceramica siciliana
Workshop sulla ceramica con creazione di un’opera dal vivo, accompagnato da una presentazione di prodotti artigianali e specialità enogastronomiche siciliane, in collaborazione con il Dipartimento Attività Produttive della Regione Siciliana.
CONFERENCE HALL 09:30 am – 11:30 am
Visita a bordo
Vivi l’irripetibile esperienza di vedere da vicino la nave più bella del mondo. Sali a bordo e scatta le tue foto ricordo. La visita del Vespucci non è guidata, ma i membri dell’equipaggio saranno felici di rispondere a tutte le tue domande lungo il percorso.
La prenotazione è nominale, verrà richiesto un documento d’identità per accedere alla nave.
NAVE VESPUCCI 10:00 am – 12:00 pm
Visita a bordo
Vivi l’irripetibile esperienza di vedere da vicino la nave più bella del mondo. Sali a bordo e scatta le tue foto ricordo. La visita del Vespucci non è guidata, ma i membri dell’equipaggio saranno felici di rispondere a tutte le tue domande lungo il percorso.
La prenotazione è nominale, verrà richiesto un documento d’identità per accedere alla nave.
NAVE VESPUCCI 02:30 pm – 07:30 pm
Nave Vespucci presenta… il cinema d’autore italiano “Red carpet, corti singaporeani e italiani”
Proiezione del film in lingua italiana con sottotitoli in inglese, a cura della Biennale di Venezia
CONFERENCE HALL 05:00 pm – 06:00 pm
Nave Vespucci presenta…il cinema d’autore italiano “La parte del leone”, di B. Etchegaray (2023)
Proiezione del film in lingua italiana con sottotitoli in inglese, a cura della Biennale di Venezia.
Trama: Ottanta edizioni della Mostra del Cinema di Venezia raccontati con interviste storiche e inedite, un ricco repertorio di immagini di archivio. Il documentario ripercorre le tappe cruciali e i momenti significativi della rassegna cinematografica più antica del mondo, che fin dalla sua nascita nel 1932, non ha mai smesso di essere lo specchio del suo tempo e parte integrante della storia culturale italiana.
CONFERENCE HALL 06:00 pm – 08:00 pm
Nave Vespucci presenta…Matilde G
Concerto di musica pop italiana con esibizione di un corpo di ballo d’accompagnamento
CONFERENCE HALL 08:45 pm – 10:00 pm
27 OTTOBRE 2024
Nave Vespucci presenta…“Mano d’Opera”, la docuserie che rivela il dietro le quinte dell’opera lirica italiana
Proiezione della docuserie, composta da 5 episodi da 18 minuti ciascuno, che racconta al grande pubblico il dietro le quinte di alcuni dei più grandi teatri d’opera italiani attraverso le parole dei professionisti che lavorano lontano dagli occhi degli spettatori. Prodotta dal Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale, realizzata dalla società fiorentina Berta Film.
CONFERENCE HALL 10:00 am – 11:30 am
Nave Vespucci presenta… Lirica Arts – Puccini, a life in 7 women
Concerto lirico con una raccolta di brani che narra la tragica fine delle 7 protagoniste femminili nelle opere di Puccini.
Si richiede dress code semi-formal.
CONFERENCE HALL 11:30 am – 01:00 pm
Nave Vespucci presenta… il cinema d’autore italiano “Jago Into the White”, di L. Pingitore (2024)
Proiezione del film in lingua italiana con sottotitoli in inglese, a cura di Nexo Digital e per gentile concessione di Jcj Produzioni.
Trama: Documentario che racconta due anni della vita di Jago, un artista che si trasferisce da Napoli a New York per lavorare da solo su una versione personale della Pietà di Michelangelo. Jago, anche una pop star con oltre 1 milione di follower, viaggiatore e imprenditore, sfida le convenzioni del mercato artistico per ispirare i giovani con un nuovo approccio all’arte.
CONFERENCE HALL 01:45 pm – 03:15 pm
Talk show “L’arte come ponte: Jago si racconta”
Un dialogo aperto con l’artista su come l’arte diventi uno strumento di connessione culturale e sociale, rivelando il dietro le quinte del suo processo creativo e il rapporto diretto con il pubblico attraverso le nuove tecnologie.
JAGO è un artista italiano contemporaneo specializzato nella scultura. Nato a Frosinone nel 1987, combina tecniche tradizionali con temi moderni, utilizzando il marmo e condividendo il processo creativo attraverso video e social media. È stato selezionato da Vittorio Sgarbi per la Biennale di Venezia nel 2011 e ha acquisito notorietà con opere come Habemus Hominem, una reinterpretazione del busto di Papa Benedetto XVI. Ha esposto e insegnato a livello internazionale, tra Italia, Cina e Stati Uniti.
CONFERENCE HALL 03:15 pm – 04:15 pm
Nave Vespucci presenta… “Viva Italia! Songs & Dances from Baroque Italy”
Il concerto prevede l’esibizione dell’ensemble Red Dot Baroque di Singapore, il primo gruppo professionale di musica barocca nato dal prestigioso Conservatorio Yong Siew Toh. L’evento offre un viaggio attraverso le radici della musica barocca italiana del XVII secolo, celebrando le opere di compositori iconici come Claudio Monteverdi, Marco Uccellini e Girolamo Frescobaldi. Grazie alla maestria del Red Dot Baroque, il pubblico potrà riscoprire melodie senza tempo e danze vivaci, capaci di evocare l’eleganza e la complessità culturale dell’Italia del periodo barocco.
CONFERENCE HALL 07:00 pm – 08:00 pm
Nave Vespucci presenta… il cinema d’autore italiano “Felicità”, di M. Ramazzotti (2023)
Proiezione del film in lingua italiana con sottotitoli in inglese, a cura della Biennale di Venezia.
Trama: Quella di Desirè è una famiglia storta, in cui il rapporto genitori-figli si mescola, un mostro a due teste che divora ogni speranza di libertà dei figli, mentre i genitori sono l’incarnazione di un affannato inseguimento del benessere sempre al di sopra delle proprie possibilità.
CONFERENCE HALL 08:30 pm – 10:30 pm
28 OTTOBRE 2024
Visita a bordo
Vivi l’irripetibile esperienza di vedere da vicino la nave più bella del mondo. Sali a bordo e scatta le tue foto ricordo. La visita del Vespucci non è guidata, ma i membri dell’equipaggio saranno felici di rispondere a tutte le tue domande lungo il percorso.
La prenotazione è nominale, verrà richiesto un documento d’identità per accedere alla nave.
NAVE VESPUCCI 10:00 am – 12:00 pm
Cerimonia di Chiusura del Villaggio Italia, disormeggio Nave e Farewell Parade
CEREMONY AREA 02:30 pm – 04:00 pm
Orari di Apertura
(Ingresso Gratuito)
L’accesso al Villaggio Italia è libero e gratuito.
L’accesso agli eventi del Villaggio Italia è gratuito, previa prenotazione sul sito.
La partecipazione agli eventi senza prenotazione sul sito non è assicurata e sarà disponibile fino a esaurimento posti.
L’accesso sulla Nave Amerigo Vespucci è gratuito, previa prenotazione nominale sul sito.
È necessario portare con sè un documento di identità per l’autorizzazione.
24 OTTOBRE 01:00 PM – 10:30 PM
25 OTTOBRE 09:00 AM – 10:30 PM
26 OTTOBRE 09:00 AM – 10:30 PM
27 OTTOBRE 09:00 AM – 10:30 PM
28 OTTOBRE 09:00 AM – 04:00 PM

Piano Recital by Beatrice Rana
2024-10-30 20:00 - 22:30 | Esplanade Concert Hall, 1 Esplanade Drive, Singapore, 038981, Singapore
“Il modo di suonare di Rana ha una sorta di seduzione orfica, una leggerezza di tocco trascendente. Una lettura estremamente intelligente.”
(The Times)
Da quando ha vinto la medaglia d’argento del Van Cliburn International Piano Competition del 2013, la pianista italiana Beatrice Rana ha scosso il mondo della musica classica internazionale, sempre più considerata una delle artiste più perspicaci e prodigiosamente dotate della nuova generazione.
Per il suo attesissimo debutto a Singapore, Rana porterà la sua “tecnica feroce… distinta dalla sua intelligenza musicale” (New York Times) a splendide musiche di Mendelssohn, Brahms e Ravel.
PROGRAMMA
MENDELSSOHN – Songs without words, Op. 62, 67 e 82 (selezione)
BRAHMS – Sonata per pianoforte n. 2 in fa diesis minore, Op. 2
RAVEL – Gaspard de la nuit
RAVEL – La Valse
(Programma soggetto a modifiche a discrezione dell’artista)

MEDITERRANEAN FOOD & WINE WEEK
2025-01-11 - 2025-01-14 | Suntec Convention & Exhibition Centre, 1 Raffles Boulevard, Singapore, 039593, Singapore
Scopri le vivaci culture del Mediterraneo come mai prima, proprio qui a Singapore. La nostra settimana del cibo e del vino del Mediterraneo promette un viaggio accattivante attraverso le migliori offerte della regione. Dalle gustose tapas spagnole agli squisiti vini francesi e alla famosa cucina italiana, goditi degustazioni, un evento di shopping e incontri B2B di impatto in questa vetrina mediterranea del sud-est asiatico.

Disobedient Bodies: Reclaiming Her
2025-01-11 - 2025-03-08 | Sundaram Tagore Gallery, 5 Lock Road 01–05, Gillman Barracks, Singapore, Singapore, 108933, Singapore
In concomitanza con Art SG 2025, la Sundaram Tagore Gallery è orgogliosa di presentare una straordinaria mostra con opere di rinomate artiste provenienti da sette paesi asiatici. L’esposizione include nuove e recenti creazioni di Nadiah Bamadhaj (Malesia), Peihang Benoît (Taiwan), Lê Hiền Minh (Vietnam), Maria Madeira (Timor-Leste), Charmaine Poh (Singapore), Araya Rasdjarmrearnsook (Thailandia), Soe Yu Nwe (Myanmar) e Pannaphan Yodmanee (Thailandia).
Con il supporto dell’Ambasciata d’Italia a Singapore, la mostra è curata dalla studiosa e curatrice indipendente italiana , una delle principali sostenitrici di prospettive contro-egemoniche e non centrate sull’Occidente nell’arte contemporanea del sud-est asiatico.
La mostra, Disobedient Bodies: Reclaiming Her, offre un dialogo stimolante sulle tensioni tra le aspettative sociali patriarcali e l’autonomia femminile. Attraverso diversi media, le otto artiste esplorano temi come il genere, l’identità e l’autonomia. Smontando le narrative di genere radicate e promuovendo il dibattito sull’emancipazione e sulla diversità, Pazzini-Paracciani offre una piattaforma per riflessione e coinvolgimento.
Una pubblicazione digitale, che include un saggio curatoriale approfondito di Pazzini-Paracciani, accompagna la mostra, offrendo ulteriori spunti sulle opere delle artiste e sulla loro rilevanza globale.

Italian Duo: Silvia Tarozzi & Deborah Walker
2025-04-24 19:30 - 23:00 | Goodman Arts Centre Black Box, 90 Goodman Rd, Singapore, 439053, Singapore
Preparatevi per una serata unica di esplorazione sonora al Goodman Arts Centre il 24 aprile 2025, per un’entusiasmante scaletta di artisti sperimentali e d’avanguardia da tutto il mondo!
Silvia Tarozzi e Deborah Walker, con l’SRMC String Ensemble: duo italiano rinomato per le sue rivoluzionarie reinterpretazioni di canzoni popolari femminili del Nord Italia, che trasformano queste melodie tradizionali in un suono contemporaneo e carico di emozioni.
sl_owtalk × Very Shy Gurl: duo di batteria e synth con sede a Singapore, che deforma oscillatori e ritmi in una dura dissonanza uditiva.
Už jsme doma: gruppo progressive ceco che fonde elementi rock, jazz e classici in composizioni complesse che sfidano le strutture musicali convenzionali.
Prontaxan – Paesaggi sonori grezzi e ad alta energia che combinano texture sperimentali con ritmi dinamici, offrendo un viaggio sonoro viscerale e senza compromessi che esplora gli estremi del suono.
L’evento fa parte della serie “BlackKaji” ideata da Ujikaji e The Observatory: “uno studio dell’invisibile, dell’insensato, dell’insostenibile, dell’instabile”.
Informazioni sul duo italiano: Silvia Tarozzi e Deborah Walker
Rinomate per le loro splendide reinterpretazioni di canti popolari femminili del Nord Italia, Silvia Tarozzi (violino, voce) e Deborah Walker (violoncello, voce) portano le voci del passato nel presente con Canti di guerra, di lavoro e d’amore — Songs of War, Work and Love.
Originario dell’Emilia-Romagna, il duo si tuffa nelle tradizioni orali tramandate dalle mondine, lavoratrici delle risaie, tessendo potenti texture corali attraverso un’intima interazione acustica. La loro musica trasforma melodie tradizionali in opere contemporanee emotivamente risonanti, utilizzando tecniche strumentali estese, sfumature microtonali e una profonda connessione con la memoria e il luogo.
Attraverso profonde trasformazioni e reinvenzioni, Silvia e Deborah si riconnettono con le storie di guerra, lavoro e amore tramandate di generazione in generazione, dando vita al passato in un linguaggio personale ed evocativo.
L’esibizione del duo a Singapore è supportata dalla nostra Ambasciata e dalla Regione Emilia Romagna.

European Film Festival : Sei Fratelli (Family Matters)
2025-04-26 20:00 - 22:00 | The Projector, 6001 Beach Road, Golden Mile Tower, #05-00, Singapore, 199589, Singapore
Unisciti a noi per il film italiano selezionato per l’European Film Festival di quest’anno!
Tipo: Commedia/Drammatico per famiglie
REGISTA: Simone Godano
CAST: Riccardo Scamarcio, Adriano Giannini, Gabriel Montesi, Valentina Belle
Classificazione: M18
SINOSSI
Si dice giustamente che i legami più forti sono anche i più fragili e vengono messi alla prova in questo avvincente dramma. Le tensioni familiari di sei fratelli vengono alla ribalta quando il padre muore. I fratelli si ritrovano insieme per la prima volta nella casa del padre a Bordeaux, vivendo l’illusione di essere una famiglia forte e unita. Ma con retroscena drammatici, conflitti e tensioni si svelano rapidamente.

Lilytopia
2025-05-22 - 2025-06-15 | Flower Dome, Gardens vy the Bay, 18 Marina Gardens Dr, Singapore, Singapore, 018953, Singapore
Visita Venezia senza lasciare Singapore 🌸✨
Per celebrare i 60 anni di relazioni tra Italia e Singapore, Gardens by the Bay presenta Lilytopia, un’incantevole esposizione floreale in cui i gigli sono i protagonisti di un paesaggio da sogno veneziano. Entra nella Serenissima mentre il Flower Dome si trasforma in una romantica fuga all’italiana. Passeggia lungo i sentieri acciottolati fiancheggiati da gigli in piena fioritura estiva e lasciati trasportare dal loro profumo inebriante nel cuore di Venezia 🇮🇹💐
🗓️ 22 maggio – 15 giugno 2025
🕘 9:00 – 21:00
📍 Flower Dome, Gardens by the Bay
🎟️ L’ingresso al Flower Dome è a pagamento

Plated Masterpieces: A Food Artventure with Giulia Bernadelli at MINT Museum of Toys!
2025-05-23 17:00 - 21:00 | MINT Museum of Toys, 26 Seah Street, Singapore, 188382, Singapore
Il MINT Museum of Toys collabora con Lil Palette per offrirvi un’esperienza unica a Singapore! Introduce un modo nuovo e coinvolgente per entrare in contatto attraverso un mix di stile di vita, arte, cibo e bevande all’interno del museo.
All’interno del piano dedicato ai “Preferiti d’Infanzia”, ​​dove l’atmosfera evoca un senso di familiarità e ricordi felici per gli adulti, lasciatevi incuriosire dalla collezione di giocattoli d’epoca del museo, come la bambola Chef del Sea View Hotel, realizzata nel 1940 a Singapore.
Al centro di questa esperienza c’è l’artista italiana Giulia Bernadelli, che usa il cibo come mezzo per creare legami, permettendo ai visitatori di creare opere d’arte commestibili e stimolanti, trasformando persino le macchie di caffè in opere d’arte mozzafiato!
Questa esperienza multisensoriale unica vi invita a scoprire il museo attraverso l’arte, il cibo e le esperienze condivise.

Dettagli del programma
17:00 – 17:45: Registrazione
18:00 – 19:00: Cocktail Hour

Installazione live e degustazione di “L’Aperitivo” (opera d’arte commestibile) di Giulia Bernadelli
– Speciale selezione di vini italiani:
Tommasi, Le Fornaci Lugana, 2023
Tommasi rafaèl valpolicella classico superiore doc, 2021

19:00 – 19:15: Inaugurazione di “Capolavori in Piatto: Un’avventura gastronomica con Giulia Bernadelli” al MINT Museum of Toys
Scopri il percorso artistico di Giulia e il legame emotivo tra il suo processo creativo, il caffè e i temi del gioco e della memoria.
19:15 – 20:00: Performance live di Giulia Bernadelli
Una performance di pittura dal vivo che illustra il lavoro di Giulia sul tema dei giocattoli preferiti dell’infanzia e dei giocattoli di Singapore, in una narrazione visiva simile a una storia.
20:00 – 21:00: Workshop con Giulia Bernadelli
Un workshop in cui imparerai a rovesciare, mescolare e dipingere come Giulia usando il caffè, basato sul tema dei giocattoli d’infanzia di Singapore o sui tuoi ricordi d’infanzia. Porta a casa il tuo capolavoro!
Dalle 21:00 a tarda notte: Vinyl Listening Bistro Bar presso Vertigo26
Gusta un cocktail a tema Singapore chiamato “26 Siah”, dopo il workshop, fino a tarda notte!
In esclusiva uno sconto del 10% con questo codice promozionale: MMOTIEPMP10OFF
Validità del codice promozionale: 30 aprile 2025

LUX – 100 anni di canzoni e cinema
2025-05-23 17:30 - 18:30 | Flower Field Hall, Gardens by the Bay, 211 Marina Way, Singapore, Singapore, 018977, Singapore
Immergetevi in ​​un secolo di magia cinematografica e melodie senza tempo con la celebre artista italiana @ilariadellabidia che porta la sua voce potente e la sua profondità emotiva al LUX, un concerto di una sola serata che rende omaggio a 100 anni di film e canzoni
📍 Flower Field Hall, Gardens by the Bay
🗓️ Venerdì 23 maggio 2025
🕠 17:30 – 18:30
🎟️ Ingresso gratuito (ingresso gruppi accanto al Flower Dome).
Prenotate i vostri biglietti tramite il link Eventbrite nella nostra biografia per assicurarvi un posto a sedere!
Aspettatevi colonne sonore amate di film iconici, classici italiani e internazionali senza tempo e un’anteprima del prossimo album originale di Ilaria, LUX ✨
Sarà accompagnata sul palco dal brillante Maestro @attiliodigiovanni, acclamato pianista, compositore e direttore musicale, noto per il suo lavoro con Rai Radio 2, Lillo & Greg e Renzo Arbore
Lasciate che la luce di LUX vi guidi in un viaggio emozionante tra musica, ricordi ed emozioni!
Presentato dall’Ambasciata d’Italia a Singapore, in collaborazione con @gardensbythebay come location partner.
Un sentito ringraziamento a Spadoni Production e agli sponsor dell’Ambasciata per il loro contributo alla realizzazione di questo concerto!

Opera In The Gardens
2025-05-25 14:00 - 15:00 | Flower Dome, Gardens vy the Bay, 18 Marina Gardens Dr, Singapore, Singapore, 018953, Singapore
Vivi la bellezza dell’opera nella lussureggiante cornice del Flower Dome a @gardensbythebay!
🗓️ 25 maggio, 14:00-14:45
📍 Flower Dome
🎟️ Biglietto d’ingresso al Flower Dome, che dà accesso anche alla mostra Lilytopia
Lascia che il baritono lirico internazionale @martin.ng.35 e la star del soprano Li Wenxia ti accompagnino con una serenata nel mondo dell’opera con i più grandi classici e le melodie più amate del grand opera: dalle melodie struggenti di “Madama Butterfly” di Puccini alle melodie romantiche de La Bohème, fino alla musica straziante di Turandot e alla famosissima aria per soprano “O mio babbino caro”. Poi veniamo trasportati in Spagna per godere della bellezza dell’opera francese attraverso la maestosa Lied der Toreador dalla Carmen di Bizet e il civettuolo duetto “Là ci darem la mano” dal Don Giovanni di Mozart. Infine, il programma si conclude con le incantevoli melodie di valzer dell’operetta viennese dalla “Vedova Allegra” di Lehár.
PROGRAMMA
“O mio babbino Caro” da Gianni Schicchi di Puccini
“Quando m’en vo” da La Bohème di Puccini
“Deh vieni alla finestra” da Don Giovanni di Mozart
“Donde lieta uscì” da La Bohème di Puccini
“Un bel dì vedremo” da Madama Butterfly di Puccini
“Ombra mai fu” da Xerxes di Händel
“Signore ascolta” da Turandot di Puccini
“Vissi d’arte” da Tosca di Puccini
“Là ci darem la mano” da Don Giovanni di Mozart
“Canzone del Toreador” da Carmen di Bizet
“Amore non detto” da La vedova allegra di Lehár
🙏Come sempre, ringraziamo di cuore i nostri sponsor Diamond per il loro generoso supporto e Gardens by the Bay per aver ospitato questo ricco programma culturale per tutto il mese, presentato in concomitanza con la mostra Lilytopia.

Vinexpo Asia
2025-05-27 - 2025-05-29 | LEVEL 1, MARINA BAY SANDS, LEVEL 1, MARINA BAY SANDS, Singapore, Singapore, 018956, Singapore
Torna a Singapore Vinexpo Asia, uno degli appuntamenti di riferimento per il settore del vino e degli alcolici nel continente. Con oltre 11.000 visitatori attesi e 950 espositori provenienti da 40 Paesi, l’edizione 2025 conferma il ruolo strategico della città come snodo commerciale per i mercati asiatici emergenti.
L’Italia partecipa in forze, con una presenza articolata che include produttori, distributori, cooperative, oltre a consorzi di tutela come Valpolicella e Chianti, e realtà regionali come la Regione Siciliana. Tra gli attori istituzionali spicca la presenza dell’Italian Trade Agency (ITA), a sostegno della promozione delle eccellenze italiane.
Singapore si conferma piattaforma ideale per intercettare una domanda in rapida crescita, non solo in Cina, ma anche in mercati come Corea del Sud, Indonesia e Vietnam. Vinexpo è oggi molto più di una fiera: rappresenta uno spazio di confronto su trend di consumo, strategie distributive e innovazione nel settore.
Per l’Italia, l’appuntamento è un’occasione concreta per consolidare relazioni commerciali, valorizzare l’identità territoriale delle denominazioni e promuovere modelli produttivi sostenibili. La varietà dell’offerta vinicola italiana si traduce in un interesse sempre maggiore da parte di importatori e buyer asiatici.
Vinexpo Asia 2025 si presenta così come un banco di prova e, al tempo stesso, una porta d’accesso privilegiata a un mercato in forte espansione. L’Italia, con la forza delle sue filiere e dei suoi territori, conferma la volontà di giocare un ruolo da protagonista.

Piano Recital di Marco Scolastra
2025-05-29 19:30 - 21:30 | Esplanade Recital Studio, 1 Esplanade Drive, Singapore, Singapore, 038981, Singapore
Il concerto per pianoforte “Ritmi e Colori dall’America” ​​è un viaggio splendidamente curato attraverso l’identità musicale americana, che abbraccia oltre un secolo di ricca diversità stilistica. Eseguito dal pianista italiano Marco Scolastra, il recital presenta compositori iconici le cui opere riflettono paesaggi culturali, emotivi e ritmici in continua evoluzione.
Organizzato sotto il patrocinio dell’Ambasciata d’Italia a Singapore, questo concerto è particolarmente significativo in vista del 60° anniversario delle relazioni bilaterali tra Italia e Singapore, rendendo l’esibizione di Scolastra un’aggiunta particolarmente gradita e significativa al programma culturale.
Marco Scolastra:
Il pianista italiano Marco Scolastra unisce una rigorosa formazione accademica a una brillante carriera concertistica.
Ha studiato al Conservatorio “F. Morlacchi” di Perugia, in Italia, con Franco Fabiani, diplomandosi con lode. Ha proseguito la sua formazione con personalità di spicco come Aldo Ciccolini ed Ennio Pastorino e ha frequentato masterclass con Lya De Barberiis, Paul Badura-Skoda e Dario De Rosa, nonché con Joaquin Achucarro e Katia Labèque presso l’Accademia Chigiana di Siena.
Per maggiori informazioni sul pianista, visita il suo sito web: www.marcoscolastra.com
🎹 Panoramica del programma:
Questo concerto per pianoforte, intitolato “Ritmi e colori dall’America”, è un viaggio splendidamente curato attraverso l’identità musicale americana, che abbraccia oltre un secolo di ricca e diversificata diversità stilistica. Eseguito da Marco Scolastra, il recital presenta compositori iconici le cui opere riflettono paesaggi culturali, emotivi e ritmici in continua evoluzione.
Louis Moreau Gottschalk – O, ma charmante, épargnez moi! (1861)
Romantico e lirico, il brano di Gottschalk apre il recital con un fascino di influenza francese, evocando il sentimentalismo ottocentesco con un tocco americano d’altri tempi.
Scott Joplin – Original Rags (1899), Bethena (1905), Harmony Club Waltz (1896)
Un tuffo nell’era del ragtime, le selezioni di Joplin offrono energia sincopata ed eleganza melodica, catturando lo spirito delle sale da ballo e dei saloon dell’America di inizio XX secolo.
George Gershwin – Preludio n. 2 (1926), I Got Rhythm (1930), Somebody Loves Me (1924), Rialto Ripples Rag (1917)
Gershwin fonde jazz e tradizione classica con raffinatezza urbana. Queste selezioni riportano in vita i ruggenti anni ’20 e il cuore di Broadway.
Alberto Ginastera – Danzas argentinas op. 2 (1937)
Sebbene argentine, le danze audaci e ritmiche di Ginastera infondono al programma un esplosivo spirito folkloristico, riflettendo la portata multiculturale e la complessità ritmica dell’America.
John Cage – Dream (1948)
In netto contrasto con le opere precedenti, il paesaggio sonoro minimalista di Cage immerge gli ascoltatori in una calma meditativa e in un’introspezione d’avanguardia, riflettendo l’innovazione del dopoguerra.
Chick Corea – Where Have I Known You Before (1974)
Il jazz fusion entra in scena con l’energia espressiva e contemporanea di Corea, segnando una svolta verso la libertà, l’esplorazione e l’astrazione ritmica.
Aaron Copland – Il gatto e il topo (1920), El Salón México (1936) (arrangiato per pianoforte da Leonard Bernstein)
Queste opere completano il concerto con un tocco di cinema americano: narrazione giocosa e grandiosità folkloristica che definiscono la voce orchestrale unica di Copland.
🎶 Durata totale: 1 ora e 30 minuti (incluso un intervallo di 15 minuti)

Balloon Museum POP AIR – Art is Inflatable
2025-06-07 - 2025-08-31 | Marina Bay Sands, 10 Bayfront Avenue, Singapore, SG, 018956, Singapore
L’iconica mostra del 🎈 Balloon Museum POP AIR – Art is Inflatable 🎈 sbarca a Singapore per la prima volta!
Dopo aver entusiasmato milioni di visitatori in tutto il mondo, il fenomeno globale arriva finalmente a Singapore, in una delle sue location più iconiche: il Marina Bay Sands!
A partire dal 7 giugno, preparatevi per un viaggio indimenticabile attraverso installazioni monumentali e opere d’arte interattive create da alcuni degli artisti contemporanei più celebri.
Questa esperienza unica nel suo genere è una vibrante celebrazione dell’arte gonfiabile: giocosa, sorprendente e davvero fuori dal comune.
Non perdetevi l’evento artistico più atteso dell’anno!
📍 Marina Bay Sands – Expo & Convention Centre, B2, Hall F
10 Bayfront Avenue, Singapore 018956
La mostra è prodotta da Lux Eventi, un’azienda italiana specializzata in esperienze artistiche immersive, e gode del patrocinio della nostra Ambasciata: un modo edificante per celebrare il nostro orgoglio e i 60 anni di amicizia tra Singapore e Italia!

Italian Film Festival
2025-06-07 08:00 - 2025-06-22 17:00 | The Projector, 6001 Beach Road, Golden Mile Tower, #05-00, Singapore, 199589, Singapore
Luci, camera, Italia!
L’Italian Film Festival è tornato, e quest’anno è più forte che mai, con l’orgoglio di celebrare i 60 anni di relazioni diplomatiche tra Italia e Singapore!
Per tutto il mese di giugno, unitevi a noi per un viaggio cinematografico attraverso 9 film italiani che spaziano in un mix di generi: dall’animazione al dramma, dai thriller polizieschi alle storie di spionaggio e ai documentari: ce n’è per tutti i gusti.
🗓️ 7 – 22 giugno
📍The Projector presso Cineleisure, 8 Grange Road, 5° piano

LA BICICLETTA DI BARTALI - BARTALI'S BYCICLE
2025-06-07 16:00 - 18:00 | The Projector, 6001 Beach Road, Golden Mile Tower, #05-00, Singapore, 199589, Singapore
LA BICICLETTA DI BARTALI
Di Enrico Paolantonio
2024 | 80′ | Animazione
🗓️ Sabato 7 giugno, ore 16:00
📍The Projector presso Cineleisure, Yangtze Hall
⛔ Classificazione: PG13

Ispirato alle eroiche gesta del leggendario ciclista italiano Gino Bartali, questo film d’animazione segue due ragazzi – David, un adolescente ebreo, e Ibrahim, il suo amico arabo – che si legano grazie alla comune passione per il ciclismo in Medio Oriente. Ambientato 60 anni dopo gli sforzi di Bartali per salvare gli ebrei durante la Seconda Guerra Mondiale, contrabbandando documenti a bordo della sua bicicletta, la storia è incentrata sull’audace tentativo dei due ragazzi di vincere insieme un campionato di ciclismo, infrangendo le regole della società ma promuovendo la pace e l’unità tra le loro comunità rivali. 🇮🇹🤝🇮🇳🤝🇮🇪 UNA PRODUZIONE INTERNAZIONALE
La bicicletta di Bartali è stata coprodotta da studi di tre paesi diversi: Italia (Lynx Multimedia Factory), Irlanda (Telegael) e India (Toonz Media Group). Questa collaborazione globale, supportata da RAI Kids, riflette il potere universale della storia di Bartali, unendo le culture attorno a temi di coraggio, pace e umanità.
✨👁️🎵STILE VISIVO UNICO E MUSICA EMOZIONANTE
Il film presenta oltre 1.000 sfondi dipinti a mano da Andrea Pucci e il character design di Corrado Mastantuono, fondendo stili di animazione realistici ed espressivi. La colonna sonora, composta da Marcello De Toffoli, combina elementi elettronici con archi dal vivo e si conclude con una commovente canzone finale eseguita dalla cantante israeliana Noa.
